Константин Коровин: „У парку“, 1880.
Рани студентски рад познатог сликара на којем он толико вешто барата потезима четкице да успева да пренесе осећај њихања лишћа на ветру.
Валентин Серов: „Прозор“, 1886.
Да ли се сећате чувене Серовљеве слике „Поред прозора. Портрет Олге Трубникове“? На њој је насликао своју будућу жену. А ова слика представља етиду за тај портрет који је испао светлији и прозрачнији. Слика је препуна ваздуха и предосећаја сусрета са вољеном.
Константин Јуон: „Капија Ростовског кремља“, 1906.
На овој раној импресионистичкој слици Јуон, кога су инспирисали древни руски градови, приказује старинску капију са врло малог растојања – и посматрач опажа како на њој поиграва светлост.
Михаил Шемјакин: „Девојчица у морнарској хаљини (Соњечка)“, 1910.
Као и његов учитељ Валентин Серов, Шемјакин је портрете волео више од других жанрова. И док је много тога познато о моделу за Серовљеву „Девојчицу са бресквама“, о младој госпођици која је овде приказана, осим имена, не знамо ништа.
Николај Клодт: „Обрасло језерце“, 1910.
Сликар је патио што га критичари грде због импресионизма на платнима. Међутим, његови заносни пејзажи руске природе са бујним зеленилом беспрекорно су насликани управо у складу са овим стилом.
Николај Богданов-Бељски: „Лето“, 1911.
Познати петербуршки портретиста сваког лета је одлазио у село „да ради на ономе што му је по души“. Тако је настала ова слика у слици: ентеријер у којем се кроз прозор види пејзаж.
Василиј Поленов: „На Криму“, 1912.
Сликар је више пута одлазио на Крим на лечење, а успут је имао прилику да упореди тамошњу природу са оним што је видео на платнима великог Ивана Ајвазовсог и сопственог ученика Исака Левитана.